MESÍA SE PERFUMA CON DINAMITA

Dos grandes homenajes al cine esta tarde en el capítulo que lamento que, por ser viernes y marcharme de fiesta, no pueda comentar en toda su amplitud.

Un género desaparecido hace más de tres décadas, bien reconstruido y del cual hemos hablado en este blogger: el Spaghetti Western. Y otro grandísimo homenaje al cine de terror, al film más misterioso y enigmático de la historia del séptimo y gran arte: “Nosferatu” de Murnau, pero con reminiscencias más cercanas por lo iconoclasta de la secuencia en "El Colmado", con nocturnidad y grandeza de humor.

Creo que he visto todos los Spaghettis Western que se realizaron entre mediados de los 60 y principios de los 70. Son una gozada mayúscula. Los suelo pillar en la televisión de pago y no me canso de verlos. Cuando visité, con mi Asociación profesional, aquellos esteparios pueblos prefabricados de Almería, los reconocía casi de inmediato. Me solía decir Jorge Arandes, que como yo era un adicto a estos filmes, que eran la maravilla de las maravillas, aquellos destartalados decorados de madera herida, con sucia estética, que restaban del retrato de aquella  época dorada de la producción franco-italiana de aquellos inolvidables westerns de un estilo absolutamente propio, crudo y muy digno. Cuando sonaba Morricone, veíamos a Fernando Sancho o a Giuliano Gemma y se escuchaba la Voz de Salvador Arias, Félix Acaso y de María de los Ángeles Herranz.

Esta tarde ha sido una secuencia perfecta que bien la podían haber rodado Romero Marchent, Leone, Eugenio Martín, Alfonso Balcázar o el mismísimo Julio Bosch. Se discernía hasta el ruido más insignificante, el paisaje era rudo y descarnado, donde se desarrolla una ceremonia sangrienta con su mística, estética y las éticas de ambos personajes. Hombres que acaban ajados, sucios, polvorientos, y un malo malísimo que sobresale. El sonido seco del viento que levanta polvareda y trae malos presagios cuando llega Jordi/"Martín".

Precisamente me ha recordado el final de hoy a un entretenido film de Julio: “Los buitres cavarán tu fosa”. No en la trama, sí en el decorado de la mina y campo de prisión del inicio del film. Por cierto uno de los pocos filmes en los que pudimos ver al actor de doblaje Joaquín Díaz, haciendo de malo, el cínico sin escrúpulos Ted Salomón.

Hasta el sonido de la ventolera seca, el gaznate que ardía, la luz, los planos generales, la posición de los dos actores era de un gran western de media tarde. Sólo faltaba algo que era muy usual y tramposo en aquel cine: el zoom de la cámara, del que se abusó en este género y en el de terror,  hasta la saciedad sin saciar.

Los personajes, interpretados por Jordi y Carlos, dan el tipo de actores que hicieron mito de este género, más real y sincero que el americano. Los asesinos sin moral, de cuello blanco que estaban detrás de todo habitualmente, turbios y engañosos, un cliché de perversión enfrentado al forastero que buscaba venganza sobre él, hombre de buenos sentimientos y paradigma de aquel justiciero noble en una tierra en estado de guerra y sin civilizar.

Un auténtico paseo hacia la muerte, una trampa del “Mesía” y la dinamita estaba preparada. La maldad burda y cavernaria de “Fernando” es aplastada con roca desangrada de la explosión. Quien haya tenido a Jordi como aburrido y sosete, que vean el capítulo de esta tarde. Ha crecido con el western. Protagonista los dos de aquellos años polvorientos y despiadados de aventuras, rencillas y explosivos. Los ojos de Carlos que se ven la próxima semana son un calco de un momento de “Hasta que llegó su hora”, con un Henry Fonda mirando con desprecio, odio y terror. Un ritmo lento, unos planos estirados al estilo de filmes de Tarkovsk. !Menuda venganza tan fallida!.

Una dimensión individualista y gloria para dos actores. Con un Carlos Serrano que nos recuerda a aquel Massimo Serato de aquellos filmes obre "Ringo". Los temas favoritos de Sergio Leone: Corrupción, venganza, odio, rapiñería y avaricia conjuntamente con una moral absolutamente hipócrita. Esta tarde ha sido un tiempo en el oeste. Crimen y romanticismo, inocencia y maldad. Un “Martín” lacónico, un “Mesía” absolutamente abyecto. Y me ha invadido la melancolía en esta tarde muy fría en San Sebastián. Me ha impactado toda esta belleza árida de estos filmes, casi me suena la amargura que dejaba la armónica en estos filmes o los sonidos  silbados del canguelo que daba el estar esperando a la muerte de un momento a otro. Es el precio por lo insuperable. 

Por no hablar de esa extendida y amenazante mano huesuda sombreada el cristal de una puerta, característica del más genuino y terrorífico “Nosferatu” que el cine ha filmado. El de Murnau.  Aunque “Hipólito”, intentando entrar en el “Colmado”, es más un vampiro de últimas generaciones. Vampiro que se alimenta de frutas escarchadas. Genial Selu, lo ha hecho maravillosamente, confiriendo esa imagen inquietante y siniestra, la de un arácnido de la noche que se quiere colar en la tiendecita. ¡Vigilen las frutas escarchadas!.  De estos vampiros que nos gustan: bonachones y románticos que sacrifican su propia naturaleza diabólica para dar de comer a un burrito precioso. Escenario perturbador, algo tétrico y cachondamente escalofriante. Momento heredero del gótico con payasadas de los padres en una tierra infecta de otros fantasmas (aparte del padre del "Remolacha") y de muerte. El pasado día alabamos sobre lo difícil que es hacer reír con la tragedia, como hoy hacer una parodia de un brumoso suspense de pesadilla, de algo sobrecogedor para unos usureros tenderos y que logra efectos burlonamente tétricos con un pelin de sarcasmo ante un misterio  y una tensión que es una pura comedia muy bien realizada e interpretada.

Uno de los proyectores reliquia  del Cine Moderno de Pasaia, cinematógrafo donde tantos Spaghetti Western se proyectaron.