miércoles, 4 de marzo de 2015

PÁGINA EN BLANCO MIÉRCOLES 4 DE MARZO DE 2015


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TEMAS:

GRANADOS, SU SOCIO, PELOTAZOS DEL PP, ESPERANZA AGUIRRE LA LOTERÍA Y LA FINANCIACIÖN PERSONAL Y DE PARTIDOS.

ZAPATERO, SUS COBROS INCOMPATIBLES CON LAS  RARAS EMPRESAS PRIVADAS, INTERMEDIARIAS EN LAS QUE TRABAJA, Y SUS EXTRAÑOS VIAJES A PAISES DE DICTADURA Y CRIMINALES. ¿QUÉ TRAMA QUIEN PAGA A ZAPATERO Y CREÓ "PODEMOS CON DINERO?. ¿UN GOBIERNO PSOE Y "PODEMOS"????

CATALUNYA; EL "LIBRO NEGRO" Y SU CUENTO VICTIMARIO.

CARRILLO, MONEDERO, SUS NO DECLARACIONES Y LA CAÓTICA UNIVSERSIDAD.

EL CINE SUBVENCIONADO Y BUSCANDO SIEMRE PASTA PÚBLICA.

"LANBIDE" Y EL CAOS, ESCÁNDALO Y VERGUENZA. PASÓ DE 525 TRABAJADORES A 900. EL PSE TRANFIRIÖ COMPETENCIAS. PUEDE PROVOCAR UNA TRAGEDIA EN PARADOS Y PERCEPTOIRES DE LA RGI.

PASAIA, RATAS ENORMES EN LA BASURA.

ERRENTERIA, CAMINO DEL PaP.










martes, 3 de marzo de 2015

LIMPIANDO EL FORRO A LA GENTE/ LA CRÉME DE LA CRÉME EN CUESTIÓN DE MATAR


ACTORES DE LA TARDE:

MARÍA BOUZAS, MARIO ZORRILLA, MARIO MARTÍN, FARIBA SHEIKHAN, AÍDA FLIX

El humor negro en clave de intriga y eficaz método para apartar familiares molestos, limpiarles el forro y se acabó el problema. Una parodia del crimen como algo natural y que es consecuencia consustancial de un problema que se resuelve con tal naturalidad como descorchar una botella. Un ingrediente más para un lógico asesinato que resulta muy efectivo y rentable aunque nos pueda parecer abominable, es sencillo y práctico, es el crimen elevado a la categoría de lavadora. Cierto es que ESDPV está muy repetitivo y coñazo pero tiene momentos increíblemente transgresores como este. Es el sumatorio de una idea surrealista, un buen guión, gran interpretación y una irónica dirección. Es terrorismo en clave de sopa te tomate.
Casi una comedia negra la displicencia y largueza con la que se tomas el "eliminar"  a la gente sin mayor problema y menor remordimiento; sobras y ya está, juzgada y condenada, una menos: "Amalia".


Notable y muy divertido momento con una situación absurda, hilarante, muy bien introducida por Mario Zorrilla y sus brutales miradas de asombro en el jardín, un crimen por muerte que será limpio, práctico y a olvidar pronto. Secuencia con mucho del humor británico, muy hábil, encomiable en su juego frívolo de palabras, tranquilidad con la que se toman la "Doña" y el "capataz" el tema de los desagües y muy interesante como se ha forzado una situación ridiculizada. Una parodia inteligente y cachonda sobre la broma del asesinato, donde "Francisca" coquetea con su pelo tras preparar la fechoría, narrada en un tono irónico, donde los demás son tratados como peleles a exterminar y donde se ridiculiza  y desdramatiza a tantos dramones de asesinatos que comían el coco cuando es una praxis que no requiere mayor preparación ni exigentes escrúpulos. Mientras la señora se acicala para ir  a compartir floresta con su amor de toda la vida, que por cierto se libró por la cabellera de ser mandado al otro barrio.


Suculento momento al estilo del señor Dashiell Hammett en sus novelas negras, brillante , casi absurdo pero muy habitual entre los asesinos natos y profesionales, los que depredadoramente matan para sobrevivir ellos y los suyos. Maravillosa sátira sobre el lavar trapos sucios por medios drásticos en el claro del bosque solitario, con recomendaciones asépticas sobre el cómo actuar y precisiones sobre la incomodidad que supondría ser investigados por el mundo policial, que sería algo desagradable para la poca importancia que tiene desembarazarse de una cabrona en los parajes de alrededor. Parodia de las novelas detectivescas con un toque de fino humor macabro con una buenísima interpretación de María y de Mario, ahora guardaespaldas de bebés.


Humor por los cuatro costados y ahorro de preocupaciones. Humor macabro, divertido y refrescante, irreverente, descarado y una cachondada. Si Hitchcock nos explicaba lo que cuesta morir por métodos violentos, en "Cortina rasgada"; hoy, ESDPV nos habla de la humorada de lo fácil y nada traumático que es matar mientras me preparo para el paseo. Hilarante parodia de las novelas de Agatha Christie, que repasa y parodia burlonamente las novelas de misterio, haciendo de un asesinato en toda regla, un algo rocambolesco y fácil, con dialogo cruelmente mordaz y una buena dirección de actores sustentada en un guión que da gloria seguirlo.


¡BIENVENIDO "PADRE ANSELMO"!

Gran alegría recuperarle en esta su presentación, hoy, tras la vuelta de la vacaciones de Mario. Lo mejor de Mario es el "toque" que da al personaje, insustituible y por ello le hemos añorado. Lleno de una humanidad y de un sarcasmo sacerdotal y siempre cargado de buenas enseñanzas morales pontificadas desde la dictadura de su Iglesia. Cura con los justos conocimientos de apostolado pero sagaz y enterado y que tiene una vis cómica negra de alto obispo y consejero de Papa.


PAGINA EN BLANCO MARTES 3 DE MARZO DE 2015



PROGRAMA:

EL CUENTO ELECTORAL DEL DESCENSO DEL PARO.

LA BURBUJA, LA FINANCIACIÓN DE LOS PARTIDOS Y LA BANCA, LA RUINA Y LOS PISOS EN ACTIVOS SIN SALIDA DE LA CORRUPTA BANCA.

EL PP Y EL PSOE MACHACARON ALOS PROPIETARIOS DE PISOS.

2016 DONOSTI, ALO SIN CONSENSO Y MANIPULADO.

EL ARBOL DE GERNIKA.

FERNÁNDEZ Y CABIECES, SE RETRASA EL JUICIO A LA CARTA.

EL DESASTRE HIDROLÓGICO DE ZAPATERO, EL PELOTAZO DE LAS "DESALADORAS" Y EL PP CON SU POLÍTICA DESASTROSA EN LA DISTRIBUCIÓN DEL AGUA.

CASO LÓPEZ EN MADRID.

STOP DESAHUCIOS Y LOS PISOS VACÍOS.

LEY MUNICIPAL Y DOCUMENTOS SÓLO EN EUSKERA.






lunes, 2 de marzo de 2015

¡PROHIBIR EL CINE! / ¡LA GRAN CARLOTA!


ACTORES DE LA TARDE:

CARMEN ARÉVALO ,  CARLOTA BARÓ, ALEJANDRO SIGÚENZA, DAVID ESTANY Y ALBA JOSÉ



Un muy repetitivo capítulo con poca originalidad salvo en dos momentos, la impactante presencia de estos dos muy buenos actores de teatro (Chico García y Raul Peña), un remake de "Holmes y Watson" en ESDPV, y la impresionante interpretación de Carlota y de Carmen en la mejor y más impresionante secuencia de la tarde: la huida de "Mariana" y el calvario de desprecios  hacia su más que contenta intimidad y señorío por su sencilla familia,  vista por la casta aristocrática como una paleta de escaso atractivo. Con un demoledor exabrupto de la tonta con cara de  Jesuitina "Adoración"/ Alba José que tuvo cuando proclama como solución a los dislates de "Nicolás" en su día: "¡Prohibir el cine!". Casi todo lo demás ha sido monótono, sin gracia, soniquete y soso.


Carlota de nuevo ha estado sublime. Esta secuencia ha salvado la tarde, así como la profundidad del ataque  a la burguesía que venimos estos días comentando. Con ese cierta frivolidad despegada que pone la burguesía para mostrar al espectador el horror de esta clase social que ha sido y es, en el conjunto de los partidos y de los representantes políticos hoy, la casta dominante. Muestro mi admiración por estas secuencias entre la familia de "Nicolás" y "Mariana" y me han conmovido pareciéndome pequeñamente geniales por, además, inusuales de ver en la televisión y estupendamente interpretadas. Enfrentada "Mariana" a un  reto envenenado de sentirse insultada por su humilde condición social ("apañada" que dice "Fuensanta") y con una valiente decisión de marcharse regida por un impulso así como por una irrebatible inteligencia.


Momento que sin dilación ha ido a través de la anecdota, al meollo de la cuestión, a la desintegración del individuo y a la censura de sentimientos y aficiones, instrumentalizando de ese prohibir para conseguir los fines. En ello se sustenta prohibir el cine, cualquier manifestación de libertad, atisbo de creatividad, despegue de sueños por peligroso y porque le aparta de los intereses creados y urdidos de rico heredero a que le pretende una tontaina de chica coliflor. Unos momentos insuperables llenos de vulnerabilidad en "Mariana" y de grandeza al mismo tiempo, alta costura social en torno a un hiriente ataque provocado por los burgueses y que al final terminan  por no controlar y ellos mismos termina siendo víctimas, quedan encerados en sus casas frente a una buena chica que huye de su egoísmo, de su larvado racismo, de la ambición depredadora entre ellos, donde todo es un gran negocio y los valores no sirven y se mofan de ellos.


La huida de "Mariana" es lo mejor que podía haber hecho hacia esa clase ociosa que ha arruinado el país y condenado  ala indigencia a quienes primero sometió y después les robó todo, Un ejercito de impostores, de charlatanes profesionales, de gentes que repelen porque de la impostura hacen virtud y de la humillación un signo repugnante de secta social. De esto hablaron  la gran Carlota esta tarde y la inmensa Carmen Arévalo en uno de los papeles de su vida. Contra un lenguaje lleno de ofensas corteses, contra el desasosiego que produce el contacto con esta basuril oligarquía de palurdos ricos venidos a más; televisión de abismo, hecho entre oscuridades iluminadas en la partida de la campesina, de retazos de segregación en razón al dinero y posición social, todo poderosamente destellado por el dolor de una gran actriz: Carlota. 


Parecerá repetitivo que hable de nuevo de estos desencuentros en la casa de putas de la madre de "Nicolás" pero no hay más estos días en ESDPV.
Un capítulo que continua la saga de esta historia admirable, la de una mujer con una fuerza y un desgarro que te provoca la repulsión a la casta y que te provoca un nudo en la garganta por cómo unos cazurros analfabetos e indigentes sentimentales, le tratan. Pero a  pesar del desprecio, "Mariana" no se conforma y se va, parte.


¡Grande Carlota! Ella lleva el peso de la interpretación esos días de ese retrato del alma en medio de una sociedad que impone el dinero y las falsas  apariencias así como un humor fúnebre, para zanjar conflictos. Una denuncia en toda regla del acorralamiento de "Mariana", con energía, sin manierismos, directa y caustica, muy sentida y más dolida, de la humillación que sufrían las campesinas y más en España por parte de una sociedad opulenta, gandula y más ociosa que otra cosa.


A Hétor Colomé esposo de Carmen Arévalo, fallecido.





PAGINA EN BLANCO LUNES 2 DE MARZO DE 2015


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TEMAS:

LA CASTA DE "PODEMOS".

"PODEMOS" Y LA NO DEMOCRACIA.

VENEZUELA Y LOS DINEROS DE "PODEMOS". CASI 3,5  MILLONES DE EUROS EN 8 AÑOS.

EL ZAPATERISMO Y SUS TARAS.

"PODEMOS" LAS REUNIONES CON ZAPATERO Y BONO.

LO QUE NO ACLARA MONEDERO.

LA PRECARIEDAD LABORAL EN UNA EUSKADI QUE NO REMONTA Y SIGUE CAYENDO.

LAS EMPRESAS QUE DESDE EUSKADI SE VAN A CANTABRIA.

LA NOCHE DONOSTIARRA, CARÍSIMA Y SOLITARIA.






domingo, 1 de marzo de 2015

ESTHER VIDENTE VIERNES 27 DE FEBRERO DE 2015 YOU TUBE


https://www.youtube.com/watch?v=1e5b_o35_q8


https://www.youtube.com/watch?v=IdkHiq5sFHU


https://www.youtube.com/watch?v=Sl-a2VXlS8Q


https://www.youtube.com/watch?v=W0UtGB5lYq8

GRABACIÓN AUDIO DEL PROGRAMA:

http://joseignaciosalazar.blogspot.com.es/2015/02/esther-vidente-27-de-febrero-de-2015.html

INES DE LAS MIL DESGRACIAS / UN HOMENAJE A LAS MUJERES DE ESDPV


ACTRIZ DE MÉRITO:

FARIBA SHEIKHAN


Ver a Fariba, para mí, no tiene precio. Lo que se esfuerza y vale. Para mí sería más fácil hablar de los desamores y desencuentros entre "Conrado y Aurora", especulando sobre truculencias que recorren la Red y tener muchísima lectura, pero prefiero y me siento en la obligación de hablar de lo bueno, sea o no menos comercial. Ver a "Inés" algo tan interesante y atractivo como seguir  a lo mejor que ha habido en ESDPV. Su historia es sencilla y de pobres, ello me atrapa; Fariba hace grande la historia y te atrae enormemente. Ha sido un gran descubrimiento del casting de ESDPV y si no fuera por ella y en parte por Aída Flix, esta historia de la desgracia de una criada y del vástago con un bruto "Bosco", no resultaria interesante salvo en lo más epidérmico que puede traducir un culebrón. Además de incorprar esa gran crítica social de toda una época que se cebaba con los más humildes y mujeres sobre todo y que robaba bebés como se ha hecho en las últimas décadas en la triste España.


Fariba que procede de una escuela que el que ha querido aprender, lo ha hecho,en la EITB, posee una formación sólida (no es cualquiera) por sus estudios en lo más grabado: en la Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla o en la magnífica de Madrid de Cristina Rota. Ello se nota aunque muchos espectadores la despreciaban en sus comienzos, negándole su propio papel por no interesante y reiterativo y acusándola de sobreactuación, cuando no era un defecto sino una manifestación de su praxis en el teatro de la gestualidad corporal (algo contemporáneo y renovador de la actualidad escénica). Por ello se confundieron con lo hiriente y exagerado lo que no eran sino unas muy matizadas expresiones y de las que se derivaban esos primeros planos muy atractivos y desgarradores en la composición de su rostro y en la expresión bucal, fantásticos y con mucha poesía y ternura, que nos permitieron y permiten comprender y asumir, como nuestra, la narración dramática de sus infortunios sólo con el rostro, unos movimientos corporales, un primer plano y la voz, Ser actor es prepararse, saber expresarse y trabajarselo día a día y no sólo que te toquen el culo, salir de guaperas y hacer de macarrilla en una subvencionada peli bodrio que luego, a las dos semanas de su estreno inexistente, la pasan por algún canal de televisión pública y privada y que tampoco contempla nadie.


Por ello "Inés", a pesar de sus años jóvenes, manifiesta un asombroso dominio de la técnica interpretativa, una muy notable capacidad para representar a su personaje y recrear su desgraciada situación; ella llena la pantalla y ha sabido aprovechar la chance que le da María Bouzas (una gran señora joven, generosa y genial) y supo inmiscuirse incluso por un sadomasoquismo sinuoso muy difícil de crear con convicción y con María y su saber hacer consiguió una estupenda caracterización psicológica de su personaje. A Aída Flix le motiva y da un realce nada maniqueo a "Amalia"; a "Bosco" le supera (Ortiz es para que se vaya a hacer de compungido rey moro en algún drama de Shakespeare) pero se pone nerviosa frente a él; con Marta Tomasa tiene excelentes momentos de amistad y cuitas de mujeres que son una maravilla y es que Fariba tiene una presencia impresionante para expresar la humillación de amor en todos los tiempos y saber llevarse muy bien con los compañeros en escena.

 


De todos modos la sobreactuación tampoco es mala, si para muchos la siguen viendo con este defecto que así lo consideran, pero ya en el cine mudo ( y hay planos con Fariba en el chamizo que si les quitas el sonido, aumentas la velocidad, los ves en 4/3 y en blanco y negro, parecen del cine de Dreyer), en aquel cine silente, los actores transmitían y emocionaban aunque sobreactuaran y es que cuando a uno le sobran las palabras, tiene esa tendencia al plasmar lo que se quiere comunicar.

Fariba es dolor y espiritualidad en grado superlativo, nada que ver con actrices burdas y horteras, incluso de cierta calidad y preparación pero que les falta el alma, ella tiene que sabe agregar su propio mundo espiritual a sus papeles sin que notemos es ella misma. De hecho en su sangre lleva dos grandísimas y ancestrales culturas: la Persa, con esa expresión de lo profundo y de el valor de la interioridad del ser humano, capaz de trascender el tiempo y llevarnos hasta lo más sagrado; y la vasca, un país con su dureza y creatividad, con sus mujeres impresionantes y valerosas que son el centro de la vida, una cultura centrada en su ancestral percepción cosmogoníca, en la espiritualidad del ser, en la melancolía y pesadumbre y en la verdad alejada del todo monoteísmo.




En muchos de los momentos en los que participa lo es todo. ESDPV ha tenido y posee desde siempre un maravilloso plantel de actrices: Megan Montaner (un monstruo aunque nunca comprendió al fans y tuvo detalles muy feos con algunos de sus seguidores), María Bouzas (grandiosa), Tusty de Las Heras (una actriz de Hollywood), Andrea Duro (desaprovechada en el serial), Carlota Baró (el cine y la imagen en su esencia y de lo mejor que pasa por ESDPV), Sandra Cervera (la mejor representante del primigenio sentido de la serie), la elegantísima Loreto Mauleón (sacrificada a mayor gloria de Jordi), Maribel Ripoll (una todo-terreno), Cuca Escribano (la aristocracia en el más noble sentido), Carmen Estéban y Carmen Arévalo, Adelfa Calvo (una Jane Darwell de hoy), Sara Ballesteros (podía interpretar a cualquier personaje), Ariadna Gaya (muy buena, hoy algo en decadencia por el guión repetitivo que no le da margen, una voz Metro de Barcelona de los 40 como Leonor Fábregas), Aída Flix (una versión en malvado de "Melania"), Victoria Camps  (aquella lunática "Jacinta" que ha sido  una de las mejores que pasaron por la serie), Marta Tomasa (una casta). Todas en realidad: Paula Cancio (Romy Schneider), Aída de la Cruz (injustamente relegada), Alejandra Onieva (inolvidable), Inma Gamarra (luchadora, comprometida y muy trabajadora y de grandes aptitudes), aquella viejecita extra que entraba en el "Colmado" por lo del regaliz..... Fariba se une a ellas. Lo es todo. La gloria de los planos en los que interviene está en sus gestos, en el sentido que da a la narración, en la exquisita plasmación del dolor, en el sentido de la vida que da a la imagen cuando toma a un niño, cuando lo arrulla, le da su calidez y el pecho, con tanta maestría que llega a parecerse al proceso mismo de ir conociendo la tragedia misma de una persona misma en la vida real. personaje que muestra cada día más complejidad pero que la hace asequible, entendible y muy defendible. Me recuerda a aquellos protagonistas de los filmes de Sjöström y de Jean Vigo, de gran belleza personal y dolor inmensamente humano desde historias pequeñas y conocidas, habituales. Con ese perfil de una chica nueva en la profesión que da intensidad y de todo a la narración.


De ella dije el 7 de octubre en: "LA PRINCESA CISNE"

Toda Fariba ha rezumado encanto, con un cierto leve acento vasco que le ha dado exotismo y ternura, exhala esperanza, amor por unos instantes abrazada  a "Bosco", todo el jardín para ellos, todo aquello que era muy bien acogido en el cine de finales del siglo pasado, desde mediados de los 80, y que hoy parece repeler al personal. Alma y belleza en Fariba, con su amor verdadero en un baile de cuento de hadas; chispa, complicidad  y sagacidad franca en Marta Tomasa.
Me ha maravillado este momento de ilusiones desbordantes en una sencilla chica enamorada, excelentemente llevada a la pantalla por Fariba, de ensueño amoroso e ingenuidad de las que ya no quedan, que nos retrotaen a aquellos dobles de filmes que veían nuestros padres en los cines de San Sebastián, filmes como "Simbad y la princesa, "El ladrón de Bagdad", "La princesa de Cleves" o "La princesa y el pirata", rememoran a actrices como Marina Vlady, Olivia de Havilland, Kathryn Grant, Virginia Mayo o a la inolvidable June Duprez, con aquella preciosas voces de los doblajes de Leonor Fábregas, Carmen Morando, Helia Romero, doña Elsa Fábregas, Elvira Jofre o la donostiarra Ana María Saizar, las mejores actrices de doblaje del mundo.
Filmes con vestidos luminosos para momentos fugaces, besos de amor por unos instantes, todo un jardín para los mayores enamorados del mundo, lámparas mágicas en las islas del confín de los mares, cine fantástico de antaño, relleno de pura magia y mayor fantasía, de aventuras exóticas, de amores más allá del tiempo con el encanto de las viejas fantasías que ya no se usan, obras maestras irrepetibles. PV esta tarde, nos trasladó a aquel mundo de "Cenicienta" y su principe, con una referencia en Fariba esta tarde en aquella Mary Pickford en la "Cinderella" de Kirkwood.