José Ignacio Salazar Carlos de Vergara

lunes, 12 de octubre de 2015

JUAN MANUEL SORIANO 20 AÑOS DE SU FALLECIMIENTO

20 AÑOS DE SU FALLECIMIENTO:

El actor de doblaje y cine Juan Manuel Soriano falleció hoy ayer hace 20 años en su domicilio de Barcelona, a los 75 años, de un ataque al corazón Soriano, además de popular locutor y actor de doblaje, fue el creador, en 1949, del Teatro invisible, un :popular programa de Radio Nacional de España (RNE), que adaptaba al medio radiofónico conocidas obras de teatro. Nacido en Santa Cruz de Tenerife, Soriano desarrolló casi toda su carrera profesional de más de 50 años en Cataluña, en Radio Nacional de España en donde fue uno de los locutores más populares de la posguerra en Barcelona- y en Televisión Española.

Dotado de un timbre de voz inconfundible, compaginó su labor en la radio con el doblaje de películas. Fue la voz de entre otros muchos astros de la pantalla: Rock Hudson, Alan Ladd, Kirk Douglas, Richard Widmark ...

¡EN SU MEMORIA!!!

Hoy estamos recordandole Juan Manuel Soriano

El dia 04 de Septiembre del año 1949, se empieza a emitirse por

RADIO NACIONAL DE ESPAÑA en Barcelona

el "TEATRO INVISIBLE" poniendo en antena la obra "En Flandes se ha puesto el Sol" original de Eduardo MARQUINA en adaptación para la Radio de José Mª. TAVERA e interpretada por el cuadro de actores de la emisora, bajo la dirección de Juán Manuel SORIANO.

El Teatro invisible de Radio Nacional de España en Barcelona fue un programa dramático radiofónico dirigido por Juan Manuel Soriano. Comenzó a emitirse en 1949 y se mantuvo en antena durante veinte años.

La primera obra que se emitió fue una adaptación de En Flandes se ha puesto el sol de Eduardo Marquina, el 4 de septiembre de 1949.

Este espacio de radioteatro nació en los entonces pequeños estudios de la Gran Vía de las Cortes Catalanas como competidor de los de Radio Barcelona y Radio España y semanalmente, cada domingo, se emitía una obra en directo. Soriano se solía otorgar los principales papeles junto a Felipe Peña y Jesús Menéndez, mientras que habitualmente Maribel Casals les daba la réplica. Entre el equipo de guionistas destacaron Miguel Bernuy y Carmen García Lecha y José María Tavera.

El equipo de actores estaba compuesto por un elenco selecto de actores de radio y teatro, aunque sobre todo de profesionales del doblaje cinematográfico. Caben destacar: cabe mencionar

CARMEN ROBLES

FELIPE PEÑA

MARIBEL CASALS

ÁNGELA LIAÑO

EMILI FÁBREGAS

GLORIA ROIG

JOSÉ MARÍA CAFARELL

MARÍA ASUNCIÓN RAYA:

JOAQUÍN DÍAZ

FÉLIX DAFAUCE

MARÍA DOLORES GISPERT

ROSA GUIÑÓN

FERNANDO ULLOA

MIGUEL ÁNGELO VALDIVIESO

MARÍA VICTORIA DURÁ

MARIBEL CASALS, RAMÓN VÁCCARO, MIGUEL ÁNGEL VALDIVIESO

Y JUAN MANUEL SORIANO

Inolvidable grabación del cuadro de actores de Radio Nacional en Barcelona, Teatro Invisible. Con Juan Manuel Soriano

domingo, 11 de octubre de 2015

UNA PAREJA EN LOS TIEMPOS DE FRANCO

ESTE ARTÍCULO ESTÁ DEDICADO A TODOS AQUELLOS QUE PENSARON QUE TRAS LA MUERTE DE FRANCO VENDRÍA LA DEMOCRACIA Y LLEGÓ LA DICTADURA DE VARIOS PARTIDOS CONSENSUADOS SIEMPRE EN UNO. ¡POR TODA AQUELLA BUENA GENTE QUE FUERON NUESTROS PADRES!

ACTORES DE LA TARDE: ALEJANDRO ALBARRACÍN Y NATALIA RODRÍGUEZ

CON: JOSÉ ANTONIO SAYAGUÉS, ITZIAR MIRANDA, MANUEL BAQUEIRO Y LUCÍA MARTÍN.

Retomaré paulatinamente mis diarias crónicas de esta serie que las compaginaré con las de ESDPV. Hay tramas francamente estimables en esta temporada y secuencias como estas, en la que un publicista se enfrenta nada menos que al Régimen denunciando a un torturador policía que le había partido la cara, creyendo ingenuamente que aquello de la apertura del Régimen se podía tragar con un vasito de agua con limón. Tremendos momentos donde cabe una esperanza a la vida a través de la família y ese tenerse los novios al lado en estos tan amargos tragos. Un reflejo perfecto, para las generaciones actuales, de donde procede la España de hoy, continuadora de aquel Régimen con otro de Partidos donde, como ayer, el que se mueve de la foto del consenso entre ellos, es fulminado. De ello hablamos ahora. Sin desdeñar como digo ese aspecto de neorrealismo costumbrista y de mucha nostalgia y ternura que respira la secuencia en casa de "Pelayo", al estilo de Berlanga, Ferreri y Bardem, un homenaje aquel cine mezcla de ilusión, comedia y drama donde se quería mejorar lo presente de modo ilusionadamente ingenuo pero maravilloso. Por encima de la feroz dictadura, padre y madre de lo que tenemos ahora, estaba la creencia de que algo o cambiaría o estaba ya evolucionando hacia un mundo mejor y mucho más democrático.

Momento muy interesante enclavado en aquella mitad de los 60, donde se mezcla el realismo con el altruismo y se muestra que, a pesar de la mentalidad diferente de hoy, de otras costumbres y de más alta tecnología, de un cierto progreso, España sigue siendo aquella dictadura donde el que no está con lo establecido y con el que se turna mandando, es fulminado automáticamente. Pero siempre ha habido gente noble como este protagonista que aunque acaba tranquilo y cree ingenuamente en la justicia, también se queda sin nada, arruinado porque cree que las cosas mejoran; y todo ello no era sino una componenda del franquismo para cambiar una imagen en la que este sector de valiosos profesionales, liberales, abiertos a otros países democráticos y que querían transformar desde su profesión al país, modernizandolo y dándole aires refrescantes nuevos, no cabían y eran aniquilados de la sociedad, bien mintiéndoles en la cárcel o dejándolos en la pura indigencia. Aquella fue la supuesta apertura que algunos bondadosos se creyeron (la de aquel infausto del OPUS López Bravo que murió en 1985, en un muy raro accidente de avión chocando con una torreta de la Euskal Telebista en el monte Oiz), como hoy se creen que estamos en una democracia; cuando en realidad te costaba y te cuesta la vida enfrentarse a un paripé y a un timo monumental. Aquella reforma del OPUS era para traer capital y turismo, para que se cimentara el negocio del ladrillo y, tras el estraperlo, se crearan grandes fortunas al amparo del Caudillo, pero no estaba pensado para que la gente tuviera más libertad. Un Régimen nunca cambia (¡cómo se va a destruir a sí mismo!), evoluciona para seguir robando al amparo de una publicidad engañosa que para nada afecta a lo fundamental y a aquella libertad que aspiraban sectores profesionales y estudiantiles representados en esta pareja de los tiempos de Franco y López Bravo. La apertura tecnocrática suponía tan solamente, como hoy, que en lugar de encarcelarte, torturarte y darte de leches con saña, te quitaban todo y en ese indigencia tu voz se apagaba, algo que nunca resulta porque siempre nace un rebelde. Una España pensada, como la de hoy, para los atracadores, delincuentes y demás forajidos y donde sólo quedaba callar y dejar desvalijar a los demás, como hoy.

Momento de una televisión que parece intrascendente y que sin embargo tiene un fondo intelectual de amargura inmenso. Ingeniado para hacer comercial y romántico un momento durísimo de crítica social y política sobre la dictadura de un Ministerio franquista y de las influencias de la casta del Régimen para ahogar las crítica y vengarse de justas denuncias. Con ese momento tan entrañable de la presentación ante la família del noviazgo oficial con una "Manolita" que está que se sale. Con una encantadora y revolucionaria Natalia Rodríguez, en el papel de una sentida "Leonor" que presagia lo que las mujeres deseaban con razón y justicia antes que las absorbiera la dictadura de los partidos e hicieran de ellas, burócratas y vividoras al servicio de un jefe político y cobrando "pasta" por servir al feminismo de diseño que se inventaron con tal de llenar la cartera. Emancipación de la que excluyeron a jubiladas, pensionistas, estudiantes sin carnet, mujeres perseguidas y liberales, mal-pagadas, violentadas y marginadas, que no pensaban como ellas ni se vendían a la corrupción política de los mismos amos ante los hoy que se arrodillan estas mujeres sufragistas al servicio del Estado de Partidos.

Momento de rabiosa actualidad, lleno de candor e inocencia, llena de matices sugerentes y emocionantes que dan una sensación agridulce, encantadora y emotiva, con unas interpretaciones naturales y espléndidas dando todos un toque moderno y contemporáneo a aquella época tan dictatorial.

sábado, 10 de octubre de 2015

JOHN LENNON

DREAN IS OVER

¡Buen día! Parece que fue ayer cuando nos enteramos de la muerte de John Lennon y han transcurrido 35 años ya. Hoy John hubiera cumplido 75 años, caió en tal día como hoy de 1940. El mundo enmudeció y lloró más que cuando Inglaterra recibió la muerte la muerte de Sir Winston Churchill que había fallecido 15 años antes o cuando en marzo del 57 Barcelona enterraba al actor de radio y doblaje Juan Luis Suarí. Un músico enorme de todos los tiermpos, un melenas pacifista, un rebelde absoluto contra los sistemas establecidos y una persona hoy trasnportada a la leyenda. Lleno de vida y de delirios de grandeza, y una persona con un espíritu vulnerable de absoluta influencia en la música que partió de él, desde sus craciones, durande décadas hasta hoy. Personaje fsacinante que fue despedido mundialmente con aquel "All you need is love". Creador de un tema inmenso lleno de color musical y de ternura "Mother", una verdadera declaración de orfandad. Revolucionario y comprometido, pasó una infancia dificil y parte de su sueño de entonces se refleja en ese temazo de Strawberry Fields Forever . Lo años 70 acabaron con él. ¡Besos a tod@s!

viernes, 9 de octubre de 2015

EL PUEBLO DE LOS MALDITOS / ESDPV: ¡ UN DESASTRE!

ACTORES DE LA TARDE:

ÁLVARO MORTE Y ADRIANA TORREBEJANO

¿Dónde fue aquella grandeza, solemnidad, inmensidad y cultura televisiva de aquel ESDPV?.
¡Qué triste y poco creíble el capítulo de hoy tarde! Fíjense que tenía madera, sobre todo con esa maldición y cobardía que invade al pueblo; sobre la traición puñalera a un hombre bueno y el pavor a la venganza así como la defensa de la integridad y el honor profesional frente a los castigos de una justicia a la española que sólo impartía ejemplos contra cierta inquieta clase medica que es precisamente el estamento liberal de clase intelectual que surgía, con otras políticas conjuntamente, para hacer frente a una sociedad en fuerte crisis que caminaba hacia la dictadura militar amparada por sectores de alta burguesía, clase media y ejército. Aquello que acabó en el golpe militar de Primo de Rivera. Ese ha sido el momento más importante de la tarde, demoledor, pero que ha pasado como si nada.

Son temas muy serios para hacer de ellos un culebrón para pasar el rato. Desperdicio de capítulo, lo que conllevaba en sustancia y lo poco que ha dado.

La tontada de "Seve", la trampa celosa en la que ha caído una patética "Candela" es de un perogrullada que da lástima. "Candela", de boluda, con el ramo para ofreceselo a la supuesta conquista de "Seve". Da pena "jonda". ¿No existen tramas para que Aída luzca interpretación y señorío? Tal vez lo más notorio ha sido el sobrino sorpresa de "Dolores" que es un experto en bolsa, economía y fugas de capital. Por reírnos un poco.

Pueblo maldito que traiciona a quien mejor se ha portado con él. Y pueblo de grandes momentos e interpretaciones desaparecidas. Lo de "Mariana" es ya inexistente; lo de "Alfonso" con el robo en "La Quinta" resulta de un enrevesado que da grima; menos mal que vuelva ella, "Doña Francisca" a dar seriedad ante tarambana que anda suelto. Está perdiendo empuje a días que llegan cuando no, desaprovechando momentos cotidianos que se pervierten por maldad de las gentes de ese lugar y que se transforman de una insolidaridad y desagradecimiento diabólico. El guión pierde empuje, como ese trío de los tres tejanos a la búsqueda y salvación de la "Doña", que repiten lánguidamente situaciones aportando poco más a la historia justo cuando llega la maldad de las gentes y el dar la cara ante lo sucedido. Repito que me ha dado pena, tenía una base de maldición lo suficientemente fuerte como para haber dado un capítulo muy potente y sólo ha resultado una sosada dentro de una desperdiciada trama floja, sin crítica o sorpresa y con unas interpretaciones que se están quedando como ya habitual en ESPV: arcaicas.

Están dejando a ESDPV en un pueblo de mierda y ello me provoca la protesta. Ha sido tan pobre todo que si hubiera aparecido aquel inolvidable "Locomotoro"/Paquito Cano y los "Chiripitiflaútiscos" no hubiera desentonado en la parida que ha sido este capítulo. Y lo califico de este modo porque no hay derecho a haber desaprovechado unas tramas inmensas y de tantas posibilidades dramáticas, psicológicas e históricas con esta chorrada que hemos visto. Paquito hubiera subido la nota de este capitulo lamentable, soso, desperdiciado, con algunos momentos de vergüenza ajena y un nivel general de segundas rebajas de enero. Tiene eso sí un cierto aire vintage y gótico que es estimable, que fue marca de este serial impresionante en sus días, y que ha acabado hoy en una cutretada de televisión municipal financiada por el corrupto partido de turno, con unas interpretaciones para terminar pronto e ir a comer (sobre todo en "La Quinta" que rozan lo friki y el descojono general) de buenos actores venidos a menos con un aire de teleserie que nunca fue eso ESDPV.

Capítulo que llevaba pólvora en la recámara y se ha quedado mojada por el chaparrón que cae sobre esta serie que, y no me cuenten milongas, o cambia de chip o acaban cerrando la barraca. Un auténtico desastre que nos aparta cada día más de la serie (lo de "Alfonso" desvalijador de cajas fuertes es lo que llega después de lo último), con algunos actores acomodados a la rutina y sin inspiración y ganas ya; a los que me pongan en la lista negra, por escribir esto, les diré que por culpa de su pelotilleo y triunfalismo estamos así. Algo tenía el capítulo de hoy que quedó muy clarito: que por muchas lisonjas que recibas y que por muchas palmas que te den, de los del pueblo, no te puede fiar de nadie porque te la clavan. Así que más vale ir con la verdad por delante.