LAS VOCES DEL DOBLAJE "LA MISTERIOSA DAMA DE NEGRO"

LAS VOCES DEL DOBLAJE "LA MISTERIOSA DAMA DE NEGRO"

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EL ORO, EL SUSTO Y LAS RELACIONES FORMALSEXUALES

En este capítulo, bastante insípido, merece destacarse la secuencia inicial, los interludios con el oro y este final, momento y preludio del soponcio que le va a dar a "Aurora" porque el Titan de los Titanes se le declara ante lo que se barrunta al entrar en el dispensario, atrapándolos en el plano más bonito de toda la tarde, casi un abalanzarse el uno hacia otro, la cámara sorprendiendo a "Aurora" con ojos de intenso deseo pillando al fantasmón de "Conrado" para toda la eternidad, porque de esta no se escapa. Pero llegó ese "plasta" que siempre nos interrumpe los mejores instantes compartidos de nuestra vida, se ruborizan los dos, pero podía haber sucedido algo, no me cabe ninguna duda. Dos buenos, los mejores momentos, recogidos en ambas fotos.

El mejor momento de la tarde como el surrealismo con el que siempre impregna un"Doroteo" preso del pánico ante el posible descubrimiento de sus líos literarios, excelente Eduard Alejandre, y todo ese pequeño debate sobre la llegada del oro y la garganta profunda que "cuela" la noticia a la prensa "plumillas".

Es que "Aurora" es una chica para no hacerles esos reparos que se los gasta "Conrado", es que el coloso del doctor se ha enamorado de ella, pero es que este "Megaman" es para salir corriendo. No es arrollador este "Lesmes" prescisamente, da pena; te ahoga la respiración del bochorno que sufres cuando se declara a una mujer enamorada sin remedio del minero aurífero. Es que este personaje de "Conrado" es inaplazablemente atractivo, convive con su botella y evocación de una mujer llamada "Aurora" que le traen los sonidos del viento peleón del febrero "Puentevejino", la llora cuando le da al "trinqui" en el interior de una tienda de campaña, mientras, perdido en el pasado, se le nubla el presente y se le apaga el porvenir al rememorar a su niña que partió y que tal vez esté solazándose con un metrosexual doctor en bisturí que ya le está pidiendo relaciones formales, o sea casi sexuales que dirían en esa plaza de maledicencias que es la de PV.

Dicen que los que están destinados se encuentran en esta y en otras vidas de igual modo, en la vida y en la trama literaria. Estos dos, otros de realidad carnal, terminan por tropezarse en la compra, como transeúntes en la plaza, en el dispensario, en cualquier esquina del día de todos los días. Se han conocido en un espacio temporal, descubrieron que tenían deseos de una intimidad compartida, coinciden por cuestiones de ocio, se mueven en entornos concurrentes y están benditamente condenados a frotarse las lenguas, como esta tarde que por poco se besan, al hallarse frente a frente como para no salir corriendo sino fundirse en otro besazo de aquellos de garganta más profunda que la del informador que tiene algún periodista que le interesa vender muchos periódicos de la capital.

Solidez y gran profesionalidad entre estos dos actores que desprenden tanta carga de electricidad y alto voltaje en los deseos que cada vez se atraen más como polos opuestos. Solos o por juntados han desarrollado un mapa mental con circuitos cerebrales que comparten una fisión nuclear para hacer temblar todo PV, muchísimo más atronadora que la de la dinamita del aventurero. Los dos tiene ya un desorden compulsivo que la obsesión les hará al final matarse de amor. Aunque a Rubén me lo imagino con una voz imperiosa como la de aquel actor de doblaje, la Voz de muchos aventureros americanos del cine, la del desaparecido José Luis Sansalvador, si que me quemen en la pira cineraria, no estaría mal.

José Luis Sansalvador. !En su recuerdo!.

Terrible momento para un bisoño que sueña despierto. Sigo opinando que no está mal este actor navarrico en sus gestualidad y que tiene cierta elegancia en su corpachón, pero posee un acento insufrible, lo siento de verdad pero no lo soporto. Este "doctor" es un fracaso por soseras y aburrido.
Se le va a declarar a "Aurora". Es que me parece que voy a llorar de pena "jonda". No se da cuenta que debe desactivar una bomba de relojería de hormonas que han hecho perder la cabeza  los dos enamorados. Al amor se llega con el instinto que hace que dos seres se devoren desde el primer momento nada más que con mirarse. Este doctor, ya contra las cuerdas con el reloj pasado de hora por lo que ha visto al entrar en el "dispensario", se da cuenta que no se puede dar la "chapa"  a una mujer que necesita tanta ternura y amor, orgasmos olímpicos del cerebro sino del cuerpo, que el conocimiento del libro de la medicina es para autopsias y que el placer excitante es emocionalmente cercano de cuerpo a cuerpo y vinculante y no un rollo patatero sobre los últimos descubrimientos en materia de neuronas y células nerviosas.

Capítulo bonito en esta trama y en la del oro que conlleva  a la misma. Un puesta en escena de muy serena belleza, de pasión comprimida por el formato del encuadre, que ha subrayado esta avalancha de sentimientos grandes que se abaten sobre los dos "protas".

Bello encuadre coral de preocupación por la llegada del oro y por su filtración a la prensa. Un retrato sobre el periodismo de noticias caiga quien caiga, despreciativo hacia una profesión, que no gustaba ya, menosprecio que lastramos en la actualidad y que era la justificativa leyenda urbana que servía de justificación y plauso cuando se apaleaba a un periodista. Porque muchos hablan de los derechos de los suyos, pero de la prensa, sólo nosotros frente a muchos ciudadanos.

Una profesión que nos hace parecer malditos a los profesionales que nos hace aparecer como deshumanizados, que vamos a por la carnaza, todos juntos como en un banco de pirañas. Sin ética profesional, que cada uno trasladamos según nuestra versión, destacando lo más vengativo y que , de antemano y sin juicio previo, nos condena casi a que nos corten las manos o la lengua. Si la "Francisca" nos menosprecia, ello, es de una gran distinción. Se pone peligroso trabajar en PV. No quieren testigos de lo que allí suceda y las víctimas, como en la España actual, los periodistas que desvelan y certifican la noticia por todo el país.

Sobre el oro que llega, ya repartiremos joyas próximamente. Mi agradecimiento más profundo a un amigo que creo he hecho, a Eduard Alejandre, por su colaboración para la entrevista con "Minero" incluido.

Eres un chico sensacional y muy amable. Ha gustado mucho la entrevista.

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Eduard canta el "Soy minero" de Antonio Molina.

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Entrevista a Eduard.

EDUARD ALEJANDRE, EN LA ENTREVISTA, CANTA EL "SOY MINERO" DE ANTONIO MOLINA.

http://www.ivoox.com/eduard-alejandre-cantando-soy-minero-urdin-irratia-audios-

EDUARD ALEJANDRE, EN LA ENTREVISTA,  CANTA EL "SOY MINERO" DE ANTONIO MOLINA.

PROGRAMA DE HOY.

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PROGRAMA DE HOY.

ENTREVISTA CON EDUARD ALEJANDRE, "DOROTEO EN "EL SECRETO DE PUENTE VIEJO", CON UNA SORPRENDENTE Y PRECIOSA INTERPRETACIÓN DEL "SOY MINERO" DE ANTONIO MOLINA,

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ENTREVISTA CON EDUARD ALEJANDRE, "DOROTEO EN "EL SECRETO DE PUENTE VIEJO", 

CON UNA SORPRENDENTE Y PRECIOSA INTERPRETACIÓN DEL "SOY MINERO" DE ANTONIO MOLINA.

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ENLACE SONIDO MEJORADO

Agradecemos el gran seguimiento de esta entrevista  a lo largo de la mañana. 678 personas han entrado en dos horas.
Así como los compañeros de la emisora agradecen las facilidades que nos ha dado Eduard para esta entrevista. Lo hemos pasado estupendamente con esta persona educadísima y genial.

 

LO QUE EL JARAL SE LLEVÓ/ !VIVA LA LIBERTAD!

!Que gozada!. Recordar en las palabras de "Francisca" sobre que el amor no es lo importante sino "la familia, el nombre y la sangre son lo único que perduran", al grandioso Thomas Mitchell, el padre de Scarlett, en la aquella disertación que decía "Katie Scarlett O´Hara la tierra es lo único que perdura y lo único por lo que merece la pena luchar y vivir", inolvidable secuencia que nos llegó en la Voz del inolvidable actor de la Metro de Bercelona: Juan Algarra. !Que cantidad de hermosísimas referencias para un capitulazo donde se habla de batallar a las más ridículas contenciones que atentan a la vida, la justicia y a la libertad!. 

DOBLAJE EN LOS ESTUDIOS METRO DE BARCELONA AÑOS 40

Un capítulo con enormes referencias a René Clair, por supuesto a "Lo que el viento se llevó" y al cine de Jean Renoir. Lujo que llega a todos los públicos, pero que los que hemos metido horas extras en el cine apreciamos porque, hoy, en cincuenta minutos hemos visto pasar por delante de nuestros ojos las mejores pelis de la historia del cine. "La Marsellesa", "!Viva la libertad" y la ya citada. Y ya se avanzan otras referencias, el periodismo "metiche" acecha y van a contemplarse y llegan sorpresas porque, los periodistas, vamos a estar presentes en PV. !Ya lo verán!. Nos toca el tiempo de exclusivas sobre PV. Se pone esto muy interesante. Vamos a estar la prensa muy atentos a lo que suceda, con o sin menosprecios de "Conrado" y apoyando a nuestros queridos vecinos de tan maravilloso lugar de idilio y nostalgia, donde se queda nuestro amor fotografiada en el tiempo pero que sepa que apareceremos un día por sorpresa. Ella ya me entiende. !No digo más!. Y llega la fiebre del oro, para no perderse tan suculentos capítulos. Pero les aseguro que tenemos exclusivas los "plumillas" que nos cuenta este "Conrado" tan abyecto a la prensa.

Es la historia de un amor que nadie terrenal lo puede destruir. Es la crónica del acaudalado valor del mismo a pesar de las jugarretas que el destino se empecina en mostrar en contra.La libertad depende exclusivamente de buscar un camino de puertas abierto frente a las convenciones que son muros mas altos que los de las prisiones o conventos. Las paredes que los retrógrados construyen para encerrar el hálito de libertad del ser humano. !LA LIBERTAD!! que sigue faltando y cada día más en España, 100 años después de "María y Gonzalo" y PV tal y como lo conocemos con esa cámara que ha viajado al pasado y que nos deja boquiabiertos de tarde en tarde según el meridiano de Greenwich.

Y es la historia de una desolación, abandonar un hogar que siempre se llevará en el corazón y un cariño que perdura porque lo que únco que perdura es el amor y no la estirpe. Gran Loreto esta tarde, bellísima donostiarra de una elegancia inusitada y ágil que se ha llevado el capítulo en la maleta para su casa. Con Eduard, acojonante cuando entra en la plaza; Julí, excéntrico y manipulador y Mario Zorrilla que ha dado una lección de prudencia gestual y de silencio comprimido ante una extrañamente convencida María Bouzas, y con un pobre "Raimundo" que busca justicia en el mismo país en el que no cree. Y la presencia de Jorge Pobes como mención y colofón ante tanto espectro que aparece últimamente por PV. Y hablando de espectros mandar un besito muy fuerte a Inma Gamarra que tanto aprecio, hoy se ha rescatado su asesinato en la clínica dental aquella, como en "Psicosis" pero estrangulada. Te queremos Inma. !Cuídate!.

Aunque los actores no logran comunicar esa sinergia redonda en estas historias de amor trágico aunque muy de nuestros pueblos, son capaces de entusiasmarnos y de solidarizarnos con su rebeldía que es lo que más acaudala esta trama. Nos provocan sonrisas y lágrimas, alegría y tristezas y mucho apoyo porque luchan por una sociedad de ruptura total, de verdad con toda la sinceridad, no como la "chaquetera" de la sierva Consorte de Alcaldes que levanta el puño por no perder el famélico título o el renombre que da el sillón municipal de entre vaya telas. Con una "Dolores" genial y una Blanca, que no se me enfade que ya sabe que es como mi bisnieta, pero ha tenido hoy su papel inductora de "Dolores" a la revolución leninista, pero tomado por la alcaldesa consorte sin corte sólo por conveniencia y autosugestión.

Notable cambio de registros en María Bouzas, hasta incluso llora esta tarde, luego tiene alma dormida pero que a veces ronca, para volver enseguida enseñorearse con su intolerancia e inflexibilidad hacia el incumplimiento de la norma y marca de la casa "Casona". Momentos que, en cualquier otro serial menos serio, hubieran derivado en un dramón lacrimógeno o en un coñazo inductor de sueño reparador. Pero no, lo salva el guión, la dirección y los actores son pieza fundamental. Para mí son los mejores de la televisión. Desde la gran María Bouzas o Carlota  Baró hasta todos los demás. Se ha sabido sacar, sin sentimentalismos exagerados, con juicios severos de valor democrático cuando no se conocía el valor de esa palabra, que saquemos nuestras conclusiones sin lágrimas o dogmas. Se ha hilado muy fino. Me apasiona PV, la verdad.

"El Jaral", territorio comanche e islote de libertad. Lugar de sufrimiento y de tolerancia entendida en su lado existencialmente justo y como virtud de dictaduras, que es lo que ocurre en la casa de "Francisca".

Tierna historia de amor que no nos ahoga entre babas y lacrimógenos, pero reposada ya aunque en medio de un océano de turbulencias.

El ritmo de PV suele ser lento, degustando momentos, alargándoles así como los sucesos, posición arriesgada ante unos espectadores  a los que se les pasa las historias ante sus ojos sin casi aparecer, trepidantemente. Se crea así y se enseña a ver una melancolía esperanzadora, una belleza reparadora que la vamos saboreando como si fuera esos buenísimos platos que prepara mi "Mariana" que no la tengo olvidada como dicen las lenguas de tinta por ahí. Le tengo preparada una sorpresa a mi doncella favorita. 

Reunión familiar en el final con unos convincentes Fernando y Sandra, que me da miedo hablar de ellos, por lo menos hasta lo estudiado hasta hoy, con un !viva la libertad! y con la llegada de la noticia a un pueblo que se va a revolucionar, como Alaska o la "Ciudad sin Nombre", con la palabra :!GOLD!. Gente buena, inocente, escena coral maravillosa con ese auto convencimiento de "Alfonso" y toda la tendresse esparcida en la "Casa de comidas" donde todos se reúnen por encima de rencillas aldeanas, van superando los problemas, encuentran lo que van mereciendo por su bondadoso hacer y amar por encima de todo a los suyos, una secuencia sencilla, bonita y verdadera. 

Precioso Mario Martín, cuando evoca los otros tiempos. Sin sotana, hay una secuencia en la "Tristana" de Buñuel, rodada en un café de Toledo, con varios actores españoles de lujo y con Fernando Rey donde entona casi el mismo lamento que el cura de PV, pero sobre las mujeres, que ya no quedan por ver tampoco como las de antes; en "Tristana" restaba el amaneramiento, en "Don Anselmo" la monotonía en el oficio religioso, que tiene su mérito también."Don Anselmo" habla de apariciones y milagros gloriosos que ya no se dan, casi lo mismo porque la vida endulza un pasado que ni recordamos e infravalora lo mejor y único que tenemos y existe: El presente.

Taimado, sigiloso, con su comparsa de personaje marginado, cauteloso, receloso y enamorado entra "Doroteo" en este dolido paso a paso renqueante, vigilando sin ser visto, con la mirada en la mujer de sus sueños ideados, en la Plaza de PV. Por cierto ha dado luz al personaje de "Rita", hacen una pareja colosal.

Mañana Eduard estará con nosotros en la radio, a partir de las 10 de la mañana conectaremos desde San Sebastián con la Comunidad de Madrid para charlar con una persona muy amable y que da importancia a todos por igual.

Es el instinto perturbado y la necesidad de ser tenido en cuenta, sin repulsión previa. La burla y el desprecio le han hecho ser un marginal dolido y vengativo. Muy atractivo y sugerente personaje que llama la atención por su cojera majestuosa, a diferencia de la del "Mesía" que era tétrica, por su hermosa fealdad de ojos bellos que teme, en esta secuencia, sobresaltar metiendo miedo mientras que nos traslada un patetismo enternecedor. !Maravilloso "Doroteo". Eduard es como Julí, como Mario Zorrilla, como Carlota Baró, como Selu Nieto, como Jorge Pobes (un Emil  jannings total), como Blanca Parés, es el cine, lo representan por encima de todo.

Dedicado a todos ellos.

MAÑANA: EDUARD ALEJANDRE EN LA EMISORA
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PROGRAMA DE HOY. EL CESE SILENCIADO DE PEDRO J. RAMÍREZ. LA CRISIS EN LA PRENSA Y LA CENSURA DEL ESTADO DE PARTIDOS

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PROGRAMA DE HOY. EL CESE SILENCIADO DE PEDRO J. RAMÍREZ. LA CRISIS EN LA PRENSA Y LA CENSURA DEL ESTADO DE PARTIDOS

PUENTE VIEJO/ LA NOCHE DEL CUARTO DE LUNA/ UN HOMENAJE AL CINE BELLAS ARTES DE SAN SEBASTIÁN

Un gran homenaje al cine negro y en concreto al enorme Jean Negulesco antes de que le diera la venada por el cine en cinemascope y color. El genuino cine en blanco y negro de los años 40. !Qué gozada!. Una de las tres mejores secuencias de PV de toda su historia, sin dudarlo. Con tres actorazos: Mario Zorrilla, Julí Cantó y la gran Maribell Ripoll. !Inmensa!.Delitos contrastados por una fotografía enigmática en blanco y negro y una caracterización interpretativa de sombras, temores, chantajes y llamadas al muerto.Secuencia expresionista pura que la he grabado en blanco y negro para realzar la estilización del claro oscuro de un ambiente y el magma enigmático que difumninan la sicología de sus actores.

La huida de un asesino y la interferencia de un ganster para llevarle donde el capone y que rinda cuentas. Argot sonoro, sinuosas remomendaciones tras la obligada  invitación a no abandonar el pueblo, la inquietud reflejada en el rostro del delincuente, las poses, toque de atención, planificación visual donde nadie es bueno sino todos malísimos pero sí más mafiosos, sombrero calados y aire de matón típico del cine negrísimo. Todas estas secuencias en el mejor cine negro se desarrollaban en noches de cuarto de luna, cuando era niño y veía filmes dobles con pelis antiguas en el cine Bellas Artes de San Sebastián. Un cine al que el pasado día entré con pase de prensa para hacer un reportaje y me quedé estupefacto sobre su lamentable estado de aparente ruina y desvencijamiento total.

Este plano de abajo parece entresacado de "El tercer hombre". 

Lamentable estado actual del Bellas Artes de San Sebastián.

No hay nada inofensivo, como en el mejor cine aquel en "Mauricio", otro cínico y corrupto encargado del amable viaje de retorno a la "Casona", por parte del criminal "Fulgencio",  Landrú atenazado por su pasado inconfesable, para que rinda cuentas por qué asesino a alguien que seguramente actuó por orden suya en sus fechorías. Entre humedades nocturnas, sombreros calados en un ritual aderezado de intrigas de pesimismo fatal entre tenebrosos finales del día y máquinas de vapor que partirán sin el antihéroe.

El eje central ha sido la fuerza interpretativa de este coloso que es Mario Zorrilla. Magnífica muestra de cine negro, con una espectadora, "Dolores", la portera de la casa en el cine negro, y entre las sucias maniobras de otros tres personajes, la "Doña", "Fulgencio y "Mauricio", donde sobresale Mario Zorrilla con su rapada voz al estilo de "El padrino", el gran actor de doblaje ya desaparecido: Don Paco Sánchez; arrebatador discurso imposible de no aceptar como advertencia que esconde un anfitrión, voz ronca y gutural que pone a "Fulgencio" la calva como depósito de valores mientras los verdosos ojos de "capataz" mirando con sorna le hacen perder al prófugo su capacidad de habla y posibilidad de respuesta contraria a lo mandado.
Juli es Landrú. Pero tiene una vis cómica a lo Alec Quinnes y un humor negro de delincuente británico imponentes, como un regusto por las excentricidades,  maravilloso.

Don Paco Sánchez, la voz en castellano de "El padrino", Marlon Brando.

Me siento orgulloso de actores como Mario y Julí, en momentos como este representan el cine puro irrepetible del género negro. Asunto que "pinta a fatal en su complejidad visual aparentemente sencilla de seguir pero muy compleja en su fondos bajos. Filmes realizados sobre otros espacios temporales que hubo. Protagonistas delincuentes con tintes ordinarios y una carga de neorrealismo fascinante. Me han venido a la mente a los mejores directores del cine: Hathaway, Tourneur, Siodmak, Lang, Reed, Garner y Willer.

Los que no perdonan. Un delicioso y cruel momento sobre la verdad de la vida y la falsedad , el perdón que no es obligado por parte de ese personaje iconoclasta que falla tanto a veces en la interpretación que es "Gonzalo", no esta tarde, el amor  reverencial del sacerdote que daba pena verle cómo se fatigaba camino de la cueva, entre un paisaje asombroso y una escena muy bella. Bien llevada, es un momento de drama, de romance que te empuja a saber sobre un asesino no perdonado y a certificar sobre su muerte o dársela si te lo encuentras porque carece de títulos y es un rufián más entre la muchedumbre podrida. Aventuras en exteriores y western sin duda en el momento del rezo en el entierro. Pasión enloquecida en este "Gonzalo", una historia de venganza que parece culmina en la tumba, muy expresiva de muy impetuoso visual y excelente en los dos actores.

Impresiona este desenlace de la tarde. La mujer que toma una decisión por amor, la más rupturista y caótica que podía suponer una "señora feudal" acostumbrada a someter a todos bajo su yugo, amparo y dinero. Una secuencia tímidamente reivindicativa en su pulsación televisiva , pero de gran impacto porque supone el triunfo de la aventura del amor frente  ala comodidad de la tiranía cuando las personas dejamos de ser ese cliché que parece hecho a medida para nosotros e inamovible de foto. Una secuencia sobre la necesidad de la ternura de los brazos de tu amor, de la caricia de la mirada chispeante y de la intimidad conyugal de amor libre entre dos seres. Maravillosas las dos: Loreto y María. Muy bien realizado además este desencuentro casi esperado desde hace meses.

Es amor verdadero es agresivo, en la calle, en la intimidad más recalcitrante, en el desamor, en las rupturas de entre unos seres que se siguen amando más que antes y se discute siempre, con o sin motivo y todo es frentista y desalmado. Con buena o mala cara. Secuencia de roce, preaviso de otras que llegarán muy importante sobre la fiebre del oro y la calentura de amor entre estos dos fantásticos personajes. Hoy era patético ver al maduro en su trabajo, por debajo de esa juventud que era un territorio de epifanías sentimentales  perdidas, recordadas amargamente cada vez que se tropiezan físicamente me ha traído una melancolía del paso de la gente que un día te la encuentras y ya nada es como antes, lo cariñoso se ha agriado y las carantoñas se han avinagrado. Secuencia de temblores existenciales entre ellos dos y el retrato de lo que nunca se debe llegar a consumar: romper por cobardía y machismo.

El viernes tendremos en la radio a este actor, Eduard Alejandre, que me fascina cada día más; es un personaje "Doroteo", feliz, cuando alguien le quiere, le humaniza y hace hermoso a pesar de sus minusvalías antiestéticas, el trato afectuoso, y le criminaliza sentirse despreciado y bajo sospecha por raro y malformado. Una meditación sobre la delincuencia y la belleza del monstruo y sobre el aislamiento al que se confina al deforme y defectuoso. La Bella y Bestia.

LOLA DICE ESTO DE "DOROTEO":

"Estupenda reseña, me haces ver a Doroteo bajo un prisma de sufrimiento, lo había estado viendo sólo como un ser manipulador, maligno, maquiavélico, no como un ser herido, sólo y desamparado. Gracias por esta nueva visión. A mi me gusta mucho la pareja de amor y desamor de Conrado y Aurora, pero realmente me chifla Conrado, por todos los entresijos que encierra su lucha, su desesperación el querer, el no querer, el ansiar y el detestar ese ansía...no me gusta que lo anden empujando al vino, pero...espero que sea recuperable. Gracias, muchas gracias por tu comentario tan esclarecedor de personalidades."

Vis cómica en "Quintina", Blanca Parés,  en la secuencia de "Su Alteza el Rey Alfonso de Puente Viejo. Otra de las cualidades de esta catalana y que me alegro esté ya recuperada. Genial cuando le pone el corcho a la botella casi con los ojos y no con el dedo, nada solemnemente pero sí con la suspicacia marimandona, la mayor sagacidad y seriedad del mundo de una esposa adueñada y protectora de la botella.

Dedicado a mi muy apreciada amiga de Barcelona: IRIS. 

Ella, que lleva dos faces, de "Megan Montaner Site y "Ariadna Gaya y Ruben Serrano", me enseñó mucho sobre Megan y "Puente Viejo". Sobre todo a amarlo y a querer a Megan Montaner. Siempre fue muy amable con mis escritos y opiniones que me sugerían mis primeros días como espectador del serial y aunque el tiempo pasó seguimos en contacto. Es una chica encantadora que está en la Universidad y hace ya prácticas en la televisión de Barcelona. Es una de las responsables de estos escritos humildes sobre PV. Un beso Iris.